12月11日晚，由北京德清公益基金会与河南省合唱协会联合主办的2024全国乡村中小学合唱教学浸润系列名师课堂公益直播活动第十二课在米多多公益直播间顺利播出。在本节课中，著名指挥家、作曲家陈家海教授以“如何运用指挥技术手段表达音乐中的语气与情感”为主题展开教学。活动当晚，直播课程共吸引7631位观众在线观看，课程播放次数共计10805次，点赞次数更是高达5.7万次。陈家海教授专业、细致、耐心的讲解获得了观众的一致好评！下面，就让我们一起回顾一下这节课的精彩内容吧～

如何运用指挥技术手段

表达音乐中的语气与情感

课程内容回顾

授课专家 陈家海教授 

陈家海，指挥家、作曲家、河南大学音乐学院教授、硕士生导师。现为国家艺术教育委员会委员、河南省人民政府教育督学、教育部国培计划“紧缺短缺项目”合唱指挥国家级培训首席专家、原中国合唱协会副理事长(高等学校合唱委员会主任)、中国教育学会音乐教育分会副理事长(合唱学术委员会主任)、世界和平合唱节艺术委员会、中国国际合唱艺术委员会委员。

合唱与指挥概览简述

西方合唱始于宗教，中国合唱源自于上世纪初兴起的学堂乐歌，乐队指挥始于浪漫派巨匠门德尔松，是他首先拿起乐队的指挥棒，开创了指挥艺术的先河，中国的指挥专业始于上个世纪五十年代中央音乐学院设立作曲指挥系。

我国的合唱指挥经过70多年的中外交融，目前已成为集多种艺术能力为一身的表演艺术，它既包含音乐本体技能，还内含造型、舞蹈、体态律动等。

合唱指挥的站姿

身体端正 两肩舒展

双脚分开 重心前移

合唱指挥的姿态

虚领顶颈 含胸拔背

沉肩垂肘 眉开眼笑

挥拍练习要领

以肘为轴 发力于指

肩臂随动 张弛有度

合唱指挥的眼神与表情

合唱指挥除了主要用双手挥拍外，还可以通过眼神，面部表情与合唱队员保持感情的交流，暗示作品中的情绪变化。如遇到织体较为复杂的音乐，双手难以招呼或来不及提示时，可以用眼睛、眼神配合来提示某一声部的进入。

双手的分工与运用

右手：击拍、掌握速度

左手：处理作品感情、暗示各类特强音、突强音、重音、提示声部的进入、旋律线条起伏、在音乐织体较为复杂的情况下，双手也可以灵活互换挥拍。（正常情况下是与右手协同挥拍）

指挥图示的构成

常用图示

常用图示有三类：

直线挥拍、曲线挥拍、混合挥拍

1. 直线挥拍

直线运动式的指挥图示，一般用于指挥节奏感较强、情绪较为激烈、棱角比较分明的“粗线条”的音乐。

2. 曲线挥拍

曲线运动式的指挥图示由于点线柔韧圆滑，一般用于指挥优美、抒情、连贯而又细腻地音乐。

3. 混合挥拍

混合运动式的指挥图示一般用来指挥既抒情又庄重，既宏伟又热情的音乐，通常情况下，强拍与次强拍的拍点要清楚，弱拍的拍点应圆顺。

起拍

著名指挥家严良堃先生说过：起拍（预示）动作是指挥者的核心技术之一！

1. 起拍的三个环节

Ⅰ：预备（暗示音乐的情绪）

Ⅱ：吸气（预示了演唱的速度和力度，击拍点和线基本要做到明晰）

Ⅲ：起唱

注意：指挥的预示动作在指挥过程中无处不在，要做到非常准确，才能够很好的表达所要指挥的作品。

2. 起拍常见的指挥图示

收拍

1.收拍的两个环节

Ⅰ：预备（从容、准确的起）

Ⅱ：收拍点（富有表现力的收）

指挥的收拍动作一定要有感染力和造型性，做到准确、到位、有形象。

2.强拍与弱拍上的收拍

各种节奏的挥拍方式

陈老师在课堂中针对八分音符、八分附点、切分音、三连音、长音保持及四分附点等不同节奏的挥拍方式展开了详细的讲解。

常用的指挥动作

1. 抹

常与曲线运动式的拍子图示配合，用于指挥柔美、抒情的连音乐句或乐段。这种动作常因性格、感情分量的不同，有轻柔，近乎于“拂”的做法又有“柔中带刚”的作法。

2. 拉

与曲线运动或混合运动式的图示配合，用于指挥饱满、内在、保持力度的乐句或乐段，还常用于指挥保持音，三连音等。

3. 弹

与直线运动式图示和较小的腕部反弹动作配合，用于指挥轻快、活泼富有弹性的乐句或乐段。

4.挑

与直线运动式的图示配合，用于指挥坚定、有力、连续强调重音的乐句，还常用于指挥突发性的重音等。

指挥技术在实际乐曲中的运用

请注意！指挥动作的基本原则为：节省、准确、美观！

陈老师在课堂中以合唱曲《山在虚无缥缈间》、《渔阳鼙鼓动地来》、《在太行山上》、《黄水谣》、《保卫黄河》、《池上》、《洪湖水浪打浪》等作品为例展开讲解。

观众问题来解答

问

指挥时手腕怎么处理呢？可以放松的去甩动它吗？

老师们请注意，指挥时，既要拍点清楚，又要线条干净，而且要注意上下贯通。我们前面所提到的沉肩垂肘、以肘为轴等，这一切都是为了解放我们的双手，解放我们的大臂，大家在指挥过程中要注意，拍点要想清晰，就应该在掌关节与腕关节连接的这个部位击出拍点比较合适。大家指挥时的手腕不能太放松，一定要把拍点打清楚，要记住拍点是指挥的核心技术之一。

答

2024音籽合唱团成员，来自湖南的贺晶老师还在课后主动与我们分享了她听课后的指挥练习视频～

音籽推荐官有话说

直播间学习故事来分享

不知不觉间，“音籽推荐官”栏目已陪伴大家走过了这个充满收获的学期。随着每一期系列课程的播出，我们每周都为大家带来了老师们在直播间中的学习故事，分享了他们的心得与感悟。

如今，随着最后一节课的圆满落幕，我们在本次系列的最后一篇推文中，精心挑选了两则优秀的听课心得与您分享，或许老师们分享的一字一句也正是您心中所想的写照，是否也说出了您的心里话呢？

王丽娜老师         

大家好，我是来自湖南汝城六中的音乐教师王丽娜。参加 2024 年全国乡村中小学合唱教学浸润系列名师课堂线上教学听课活动，犹如一场及时雨，滋润了我在乡村合唱教学之路上不断探索的心灵，让我收获了丰富的教学经验与深刻的感悟，也明确了未来努力的方向。

聆听多位名师的授课，我深刻体会到合唱教学不仅仅是教会学生唱歌，更是一种全方位的音乐素养培育。在发声训练环节，名师们精准地指导学生掌握呼吸方法，运用形象的比喻，如“像闻花香一样吸气”，让学生轻松理解并实践深呼吸，为优美的发声奠定基础。共鸣技巧的训练也巧妙融入教学，从口腔共鸣到头腔共鸣的引导，使学生的歌声更加明亮、饱满。音准训练中，通过有趣的音阶游戏、音程对比聆听等方式，有效提升了学生的辨音能力。

名师们在课堂上对音乐情感的细腻诠释与引导，让合唱成为心灵的诉说。他们在教授一首经典合唱曲目时，深入剖析歌曲的创作背景与情感内涵，引导学生将自身的情感与歌曲相融合，让每一个音符都饱含深情。在排练过程中，注重各声部之间的平衡与和谐，通过分声部练习、小组配合等方式，使学生们逐渐找到彼此之间的默契，如同将不同颜色的丝线编织成一幅绚丽的画卷。

教学方法的多样性与创新性是此次听课的又一亮点。教师采用情境教学法，为歌曲设定生动的故事情境，学生们在角色扮演中自然地融入合唱，增强了学习的趣味性。还有的名师借助现代信息技术，如音乐制作软件辅助教学，让学生直观地看到自己声音的波形变化，及时调整演唱状态。

同时，我也在反思乡村中小学合唱教学中面临的挑战与问题。教学资源的匮乏是制约乡村合唱教学发展的重要因素之一，专业的合唱教材、音响设备相对短缺。而且，学生音乐基础差异较大，部分学生在入学前缺乏音乐启蒙，这给合唱教学的统一推进带来困难。但此次听课也让我明白，要善于利用乡村本土音乐文化资源，如民间歌曲、戏曲等，将其融入合唱教学，既能丰富教学内容，又能传承乡土文化。

在今后的教学中，我将借鉴名师们的教学经验，从基础发声训练入手，扎实提升学生的合唱技能。注重培养学生的音乐情感表达，让合唱成为他们情感抒发的窗口。积极探索适合乡村学生的教学方法，开展小组合作学习、音乐创作实践等活动，激发学生的学习兴趣与创造力。努力提升自身专业素养，通过参加培训、观摩学习等方式，不断更新教学理念与方法，为乡村中小学合唱教学注入新的活力，让乡村孩子们在合唱的海洋中感受音乐之美，收获成长与自信，用合唱的歌声唱响乡村教育的美好未来。

张莉娅老师

大家好，我是来自湖北黄冈市红安县龙泉小学的音乐教师张莉娅。2024年我有幸接触到米多多的公益直播课，并且每周坚持听课写笔记，作为一个县城的音乐老师，在音乐课和合唱社团是中有很多困惑，但是米多多直播间的授课老师给了我很多的启示。

每一节课都是满满的干活和实际操作方法，给我印象尤为深刻的是陈家海老师、潘家贺老师和杨欢老师的课。潘老师带的是特殊学校的孩子，特殊学校的孩子是盲人，孩子看不见能听见，识谱很困难，他却用自己的爱心和耐心加时间，凭实力将孩子们带到河南省演唱厅去比赛，我觉得他真的很了不起。作为我们一个正常孩子的合唱团老师，在合唱团中经常也要遇到很多问题，场地的问题，学生的问题，设备不齐全的问题，感觉经常会遇见各种各样的问题。看到各种问题我想放弃。当看到潘老师对孩子的耐心和细心，想到潘老师遇到的问题肯定比我的复杂，比我的还多。我要反思我的态度，只有自己心中有信念，理想坚定，总可以找到解决问题的方法。潘老师的精神鼓舞着我勇于向各种困难挑战。

老师们在直播课程中谈到他们所带的合唱团中会遇到孩子离开团队的现象，这与我们一线教学中遇到的困难相同。授课专家给我们的建议是要尽量留住孩子，找到问题，要换位思考，尽量给孩子们多一些的空间。我便在课后找到合唱团想离开的孩子，找他们谈话并做工作，经过努力，我将合唱团的孩子保留住了百分之七十。

直播课程中，每位老师都介绍了很多排练方法，其中，有很多方法都是我从未听过和见过的，现在我都认真的记下了，以后就可以成为我成长中的技能。虽然我带的合唱团还在初级阶段，这些方法目前还不能全部用到，但是后面我会慢慢借鉴老师的方法，把这些实用的方法都用到音乐课堂和合唱团中。

“一曲阳春传播远、四方海内唱高腔”。米多多直播间公益课给我们这些迷茫想学习的老师一个很好的平台，我每周都很期待老师们的课程，这些课程我认为只听一次是不够的，需要反复的听，长期的听，将老师的们的方法牢牢的记在我们的心中。为平时的音乐课堂和合唱社团教学奠定基础。这些大师级别的合唱课不仅提升了我的专业技能，更让我对合唱艺术有了更深刻的理解和热爱，我将继续努力提升自己的指挥技能，向更多的人传递合唱的美。

再次感谢以上两位老师的精彩分享，每一位老师的学习故事都令人感动！在这段时间，我们共同见证了许多老师的辛勤付出，也真真切切看到了大家的不懈努力，再次感谢大家的陪伴与支持，那就让我们共同怀揣着对音乐的热爱，合唱的热爱，期待下一次的线上相聚吧～